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#IDA华人获奖设计师# 王琼
遇设计 · 语生活 寻找IDA系列活动体察生活温度--发现设计可能美国IDA国际设计大奖的国际影响力有目共睹，是对设计水平至高无上的肯定。历年来，众多优秀的设计作品通过IDA的舞台上呈现于世界，为华人设计在国际大奖赛中争取了一席之地。很荣幸邀请到苏州大学建筑学院教授、硕士生导师，兼任金螳螂设计研究总院院长--王琼先生，做客我们的栏目，来聊聊关于设计他的生活，他的故事。▲王琼苏州大学建筑学院教授、硕士生导师兼任金螳螂设计研究总院院长Q：从事设计行业多年来，您认为设计的真正价值和乐趣在哪里？从80年代末一直在做设计，金螳螂是92年成立，我就在组建我们的设计院。从乐趣角度来讲，我原本不是学这个专业的，实际上是工作的原因，当时在建筑系教学，所以属于转行过来。对我来讲，乐趣和工作是并存的，多年也基本上融为一体的。Q：您一直以来极力提倡将中国文化融入室内设计，您觉得一个作品必须要满足什么条件才算是有完美的中国元素呢？前些年确实是讲中国元素，对于我们这代人也好，或者是现在新一代的设计师也好，我们所成长的环境土地，或者我们的饮食，其实自身就带有这样的烙印。比如像我们苏州人吃江南菜，可能吃不惯北方菜，因为它实际上已经融入到你血液中。所以每当我们做设计时，你的思维习惯，你的审美趣味，你的品性和认识，基本上都与你的成长环境相融合的。中国元素实际上对我们来讲本身就是我们的所思所想。所以做设计最重要的倒不在于这些，关键在于自身的感知和认知，思维和审美趣味的一种自然结合，会比专门去提取某种元素要好得多，它实际上就是顺势而为的一种形成。Q：据我了解，您这次的获奖作品是对中国丝绸博物馆的丝路馆进行改建，这是一个难度很大的项目，您当时是如何去创作的？在获取灵感背后又有哪些故事呢？中国丝绸博物馆的丝路馆第一次的改造就是我做的，所以我对丝绸和本身原有的建筑也比较熟悉，馆长就特地邀请我进行了第二次的改造。因为展馆的内容增加，并且原有的建筑就存在一些问题，比如它原来一个巨大的展厅是天光的，而博物馆对照明的要求非常高，固定的人工光最好，自然光相对会受影响，所以就涉及到了第二次的改造。那么这是一个对于展馆主厅的改造，从它的展陈线路，和对于丝绸的文化，我都比较了解。所以根据这个情况，我们是把原有的大厅缩小，增加了二层的平台，同时也增加了上下的交通动线，通过楼梯，那么再把展览的展线增加。主要就是从对建筑基底的认知，对于功能的认知，和对丝绸文化的理解，就改造成了这一回获奖的样子。Q：如果您之后再接到改建的项目，您认为应该用怎样的一种方式，让一个已经完成的建筑焕发出新的生命力？首先我们要了解和理解，再者就是一定要因地制宜，一定要顺势而为。从我们的设计角度来讲，最难的实际上是对项目基底各方面的了解和理解，然后我们又能以最佳的方案来解决问题。我年轻的时候做设计，那个时候要形式，需要追求美，追求表象的东西，但现在我做设计，尤其是改造项目，首先我的第一反应是要以最适合他的方式去解决问题。并不在于问题的多少，而在于问题是否最合理的解决。Q：疫情对我们的生活造成了或多或少的影响，您认为疫情对设计行业会产生哪些影响？之后会有怎样的发展趋势？而我们更多的设计师，尤其是年轻设计师，应该如何去应对这种变化？这个肯定会有，就像10多年前SARS一样。后来不光是中央的供风系统，供冷系统，同时我们要求每个房间单体都必须自然的通风，所以我想每一个大的事件以后，实际上对我们设计的国标都会进行一种修正，进行一种补充，这个也是因为我们社会在慢慢进步。Q：我们知道，您目前仍就任于苏州大学，从事教育工作，您觉得在当下这样一个快速发展的时代，设计类教育事业的发展是否面临着一些瓶颈？如果有的话这个瓶颈是什么？那么我觉得现在设计师最难培养的有几个方面，首先我们建筑学角度的设计学科，一是它具有工程性的一方面，也就是工程师，从理性的角度，思维的规律这方面来讲，他解决问题的量化是具有工程性的。另外它还具有艺术性的创造性和美感，所以它本身是两者相结合的。因此难就难在，我们既要提高学生的审美能力，又要提高学生建立具有工程性思维解决问题的能力。但其实培养工程师和培养艺术家是两个方向，严格来讲还是有一定难度，所以要看如何去整合，我们现在也在摸索，但是一个学校的一个学科的这种创新要花很多年，还是需要时间的。Q：现在很多的年轻人都在不断的提升自己的文化或艺术方面的修养，您觉得怎样的方式会最有效？能不能给他们一些建议或者一个方向？首先要多看书，然后多画图，还有一个就是体验。因为艺术来源于生活，认知和感知是很重要的，我们的认知和感知实际上是对我们自身修养提升的最主要的途径。感知的层面越高，思考的问题就会越多，所以要多看书多思考。书和体验就是结合，就像读万卷书行万里路，是完全一样的，知行一定要合一，这个很重要。Q：我们知道现在您在金螳螂和苏大都有任职，其实这是学术和商业之间很美好的一种平衡，但其中也不免有时会产生一些差异或者是不同的地方，那么您是如何去处理学术和商业之间的关系的？我82年一毕业就在高校做老师，刚开始是教油画的，之后转入了建筑学院教建筑，就属于跨领域了。适逢刚刚开始做设计，那时候中国这个行业也开始发展，学校老师也很集中，所以整合在一起成立了金螳螂，在当时来讲专业水准是很正规的。但是骨子里还是喜欢教育，包括当时帮东大、苏州工艺美院做教改，08年又到苏州大学任职。其实不存在平衡和不平衡的问题，只是当时年代造就了我们这代人，在中国的室内设计里面，我估计蛮具有代表性的。Q：有想过假如自己今天不当设计师了，最想做的是什么？就退休，开心的去享受生活了。Q：假如用三个关键词总结一下自己过去的设计生涯，您会用哪三个？为什么？误打误撞、顺风顺水、诚惶诚恐误打误撞：其实当初进入这个行业并不是自己的本意，是工作的原因进入，但是进来之后却发现一切很顺利。顺风顺水：顺应了时代的这种大潮也好，还是自己专业的素质也好，一切都很顺利。诚惶诚恐：越到后面做设计就非常谨慎了，除了美之外，是希望能够更多的去解决哪些问题，它的功能如何体现的尽可能的完美。从设计到生活，在与王琼先生的采访里面，我们看到了他对设计的敬畏之心，用自己的认知和感知，尽可能的以最合理的方式呈现出完美的解决方案，感谢王琼先生带给我们的分享，也期待未来王琼先生会有更多打动我们的作品，不断地去惊艳这个世界。
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尚层作品 | 这是我的新家，光与几何的艺术品，酷毙了！
极简与几何的造型语言是赵先生一家都接受与喜欢的形式之一，设计师王琼老师的设计与赵先生的想法不谋而合。光与几何的交汇---这是我心中理想家的样子“这是我心目当中理想家的样子。”
2019-01-11