松川空中庭院式日料馆 视频

据负责松川的设计总监胡斌介绍：

我们设计的每个项目，其定位和感觉会因甲方而异、因经营的方向而异。松川是比较传统一点的会席料理，空间营造的方向是随意、富有亲和感，而非让人有太多心理负担和形体上的距离感。

日本料理是用五感来品尝的料理，除了对实物本身的新鲜度追求，另一半是吃环境、吃氛围、吃情调。松川的空间设计，贴合了日料馆对自然感和原味感的需求，也多使用了木材、棉麻织物和纸质格栅；相对来说会显得比较回归传统一些。

我们的本意是要把传统技艺做的更娴熟一些；用性价比更高的材料，将空间落地呈现的更好一些。

对于松川，最早的设计规划可能想要更为硬朗一些、更有视觉感。而以使用者为中心的空间应该是比较和谐的，不能太过于强调设计感，这样会破坏空间原有的感觉。

所以，设计上尽量朴真，尽显空间本色。比如原先设计的包间各有不同的变化，后来都做了统一，反而会产生一定的韵律感。还有窗格也化繁为简的做成弧形而不是桃花型。我们希望做好工艺本身，在朴拙里边有自己独特的味道，而非强调设计感的标签。

一般我们接手的项目，会根据项目的特点凸显一个核心或主题。

松川所处的顶楼，接触大自然的一年四季，感受冬雪夏雨；设计就从“自然、生态”出发，突出园林的主题。

为了环境更趋于宁静和禅意，我们设计松川的庭院是个杂木园，庭院里的植被和元素有大有小、相互穿插；带来更高一层的意境感，传递一种心境。不需要过多的视觉中心，因为每个人所看到的感觉会不太一样、更亲和一些。观者可能会生发出“看山是山、看山不是山、看山还是山”的感悟。

庭院里的花草，没有太过于刻意的修剪打理，多是随性自由生长；让人更随意些、更有生活气息。因为自然生力才是最美的画面语言。

包括中庭使用的格栅，也是先晒太阳出油脂，做成松木的质感。室内外的格栅我们会把控整个色调形成统一感。

同时在连接室内外的地方设计了一圈连廊，可以喝茶、可以就餐，从而让房间尽量都可以看得到庭院里的景观，无限接触大自然；品美食和赏美景的一动一静相结合，使得就餐的氛围更为舒适。

如果从设计美学的角度来看松川的空间设计：我认为设计的作用应该是像白噪音一样的低频，做出安静的空间，可以让人安静下来想事情，甚至是助眠。

润物细无声式的低频感觉，就是要减少表达，让人慢慢体会和潜移默化的感受，就像是涟漪一样缓慢的引发触动，带来循序渐进的体验感。这是我想做的设计，是我要的美学。

和较强仪式感的怀石料理相比，会席料理空间中光线相对亮一些、氛围感会强一些，也比较适合聚会。怀石料理适合少数人享用，主要是希望用餐者相互间和餐点之间发生相互的链接。

即将出炉的大包间，可以容纳20多个人，在这里感受会席料理的聚会用膳形式及轻松热闹的氛围，同时感受食物的巅峰状态。在加上层层格栅逐渐打开的仪式感，更有感觉。

点缀空间中的小景观或文化类元素的书画品，会营造整个空间独特的文化内涵、意蕴氛围、艺术品味，表达形式美、传递意境美。

友人相赠的书画 ↑

相对来说：我对设计的期许比较佛系；因为每一次的设计都会产生不同的感觉，然后再来印证这种感觉。松川的落地尤其细节上如方案一样如出一辙，还原度也比较高，比较符合甲方的预期。

项目平面图

— about designer —

胡斌 西安山涞设计创始人、设计总监